Some Kind of Monster Review: Metallicas dokumentarischer Abgrund und seine Bedeutung für den Alternative Rock

Metallica gilt als eine der einflussreichsten Bands der Musikgeschichte, doch hinter den Kulissen brodelte es lange vor dem Erscheinen von Some Kind of Monster. Die Dokumentation aus dem Jahr 2004, gedreht von Joe Berlinger und Bruce Sinofsky, gewährt einen schonungslosen Einblick in die Abgründe einer Band, die kurz davor stand, sich selbst zu zerlegen. Der Film begleitet die Musiker während der Aufnahmen zu St. Anger, einem Album, das bis heute polarisiert – nicht nur wegen seines radikalen Sounds, sondern auch wegen der emotionalen Achterbahnfahrt, die seine Entstehung begleitete.

Die Doku ist kein klassisches Rock-Porträt, sondern ein psychologisches Drama. Sie zeigt, wie Metallica mit dem Verlust ihres Bassisten Jason Newsted, den Spannungen zwischen den Mitgliedern und der eigenen Identitätskrise kämpfte. Für Fans des Alternative Rock und Metal ist Some Kind of Monster ein faszinierendes Zeitdokument, das beweist: Selbst die größten Namen der Szene sind nicht immun gegen menschliche Schwächen.

Key Facts zu Some Kind of Monster

• Regie und Produktion: Gedreht von Joe Berlinger und Bruce Sinofsky, die bereits für preisgekrönte Dokumentationen wie Paradise Lost verantwortlich waren. Die Produktion dauerte über zwei Jahre und kostete rund 6 Millionen Dollar – eine für Musikdokus damals ungewöhnlich hohe Summe.
• Handlung: Der Film dokumentiert die Turbulenzen während der Aufnahmen zu St. Anger (2003), darunter die Entlassung von Bassist Jason Newsted, die Alkoholprobleme von James Hetfield und die Therapiesitzungen der Band mit dem Psychologen Phil Towle.
• Kontroverse: Die Doku löste innerhalb der Band massive Konflikte aus. Lars Ulrich soll den Film zunächst als „zu privat“ abgelehnt haben, während Hetfield ihn als notwendige Katharsis sah. Die Spannungen gipfelten darin, dass die Band die Veröffentlichung fast verhindert hätte.
• Einfluss auf die Musik: St. Anger markiert einen Wendepunkt in Metallicas Karriere. Das Album verzichtet komplett auf Gitarrensoli – eine radikale Abkehr vom klassischen Thrash-Metal-Sound. Die Doku zeigt, wie diese Entscheidung zustande kam und warum sie viele Fans enttäuschte.
• Kultstatus: Trotz anfänglicher Kritik entwickelte sich Some Kind of Monster zu einer der wichtigsten Musikdokumentationen aller Zeiten. Sie wird oft mit Filmen wie The Last Waltz (The Band) oder Dig! (The Brian Jonestown Massacre vs. The Dandy Warhols) verglichen.
• Auszeichnungen: Der Film wurde für mehrere Preise nominiert, darunter einen Grammy für Best Long Form Music Video. Er gilt bis heute als Referenzwerk für Musikdokumentationen, die über die reine Performance hinausgehen.

Die Band am Abgrund: Wie Metallica sich selbst fast zerstörte

Some Kind of Monster beginnt mit einer scheinbar harmlosen Szene: Metallica probt in ihrem Studio. Doch schnell wird klar, dass hier mehr im Argen liegt als nur kreative Differenzen. Die Band steckt in einer tiefen Krise. Jason Newsted, der seit 1986 Bassist der Gruppe war, hat gerade seinen Ausstieg bekannt gegeben. Sein Ersatz, Robert Trujillo, ist noch nicht offiziell dabei, und die Stimmung ist eisig.

Die Doku zeigt, wie James Hetfield, der Frontmann und Hauptsongwriter, mit seinen persönlichen Dämonen kämpft. Sein Alkoholismus und seine Wutausbrüche belasten die Band massiv. In einer der denkwürdigsten Szenen des Films bricht Hetfield während einer Therapiesitzung in Tränen aus und gesteht, dass er Angst hat, die Kontrolle zu verlieren. Diese Momente der Verwundbarkeit machen den Film so besonders – sie zeigen Metallica nicht als unbesiegbare Rockgötter, sondern als Menschen mit Fehlern und Ängsten.

Lars Ulrich, der Schlagzeuger und Mitbegründer der Band, wirkt in der Doku oft wie derjenige, der versucht, die Fäden in der Hand zu halten. Doch auch er ist nicht frei von Ego und Machtkämpfen. Die Spannungen zwischen ihm und Hetfield sind spürbar, und es wird klar, dass die Band ohne externe Hilfe nicht weiterkommen würde. Hier kommt Phil Towle ins Spiel, der die Band durch eine Art Gruppentherapie führt. Die Szenen, in denen die Musiker sich gegenseitig ihre Gefühle und Vorwürfe an den Kopf werfen, sind so intensiv, dass man als Zuschauer fast das Gefühl hat, selbst Teil der Session zu sein.

St. Anger: Das Album, das die Fans spaltete

St. Anger ist das Album, das aus den Turbulenzen der Dokumentation hervorging – und es ist bis heute eines der umstrittensten Werke von Metallica. Die Platte markiert eine radikale Abkehr vom klassischen Sound der Band. Keine Gitarrensoli, keine Melodien im herkömmlichen Sinne, stattdessen roher, aggressiver Metal mit industriellen Einflüssen. Die Produktion klingt absichtlich unfertig, fast schon provokant.

In Some Kind of Monster wird deutlich, warum das Album so klingt, wie es klingt. Die Band war in einer kreativen Sackgasse. Hetfield hatte keine Lust mehr auf die klassischen Metallica-Riffs, und die anderen Mitglieder kämpften mit ihrer eigenen Unsicherheit. Die Doku zeigt, wie die Songs entstehen – oder besser gesagt, wie sie nicht entstehen. Es gibt Szenen, in denen die Band stundenlang im Studio sitzt, ohne dass etwas Produktives passiert. Die Frustration ist greifbar.

Für viele Fans war St. Anger ein Schock. Die Platte wurde von der Kritik verrissen, und selbst die Bandmitglieder scheinen heute distanziert zu ihr zu stehen. Doch gerade diese Radikalität macht das Album im Nachhinein interessant. Es ist ein Dokument einer Band, die sich selbst neu erfinden musste – auch wenn der Weg dorthin schmerzhaft war. In der Alternative-Rock-Szene wurde St. Anger teilweise als mutiger Schritt gewürdigt, der zeigt, dass selbst etablierte Acts bereit sind, Risiken einzugehen.

Therapie statt Tour: Warum Metallica eine Pause brauchte

Einer der faszinierendsten Aspekte von Some Kind of Monster ist die Entscheidung der Band, eine Therapie zu beginnen – und zwar nicht nur für die Musik, sondern für sich selbst. Die Doku zeigt, wie Metallica sich in eine Art Selbstfindungstrip begibt, bei dem es weniger um Noten und mehr um Emotionen geht.

Phil Towle, der Psychologe, der die Band durch diese Phase begleitet, wird in der Doku zu einer fast schon mythischen Figur. Seine Methoden sind unkonventionell: Er lässt die Musiker über ihre Ängste sprechen, sie in Rollenspielen ihre Konflikte ausagieren und sogar ihre Eltern einbeziehen. In einer besonders berührenden Szene konfrontiert Hetfield seinen Vater, einen strengen und distanzierten Mann, mit seinen Gefühlen. Diese Momente sind so privat, dass man sich fragt, wie die Band es überhaupt zugelassen hat, dass sie gefilmt wurden.

Die Therapie hat Metallica nicht nur gerettet, sondern auch verändert. Nach der Veröffentlichung von St. Anger und der Dokumentation ging die Band auf eine lange Pause. Als sie zurückkehrte, war sie eine andere. Die folgenden Alben, Death Magnetic (2008) und Hardwired… to Self-Destruct (2016), klangen wieder mehr nach dem Metallica, das die Fans kannten – aber mit einer Reife, die vorher nicht da war. Some Kind of Monster hatte seinen Zweck erfüllt: Die Band hatte gelernt, mit ihren Dämonen umzugehen.

Der Einfluss auf den Alternative Rock und Metal

Some Kind of Monster ist nicht nur eine Metallica-Doku – sie ist ein Spiegel der Alternative-Rock- und Metal-Szene der 2000er Jahre. In einer Zeit, in der viele Bands mit kommerziellem Druck und inneren Konflikten kämpften, zeigte der Film, dass selbst die größten Namen nicht immun gegen Krisen waren.

Für aufstrebende Musiker war die Doku eine Warnung und gleichzeitig eine Ermutigung. Sie zeigte, dass es in Ordnung ist, Hilfe zu suchen, und dass kreative Blockaden überwunden werden können. Gleichzeitig machte sie deutlich, dass Erfolg nicht automatisch Glück bedeutet. Viele Bands der Alternative-Rock-Szene, von Tool bis zu Korn, haben sich in Interviews auf Some Kind of Monster bezogen und betont, wie wichtig es ist, sich mit den eigenen Schwächen auseinanderzusetzen.

Auch für Fans war der Film ein Augenöffner. Er zerstörte das Bild von Metallica als unantastbare Rocklegenden und zeigte sie als verletzliche Menschen. Das machte die Band für viele noch sympathischer – und die Doku zu einem Kultobjekt.

Fazit: Warum Some Kind of Monster bis heute relevant ist

Some Kind of Monster ist mehr als eine Musikdokumentation – sie ist ein psychologisches Drama, ein Zeitdokument und ein Beweis dafür, dass selbst die größten Bands der Musikgeschichte mit menschlichen Abgründen kämpfen. Der Film zeigt Metallica in einer ihrer schwächsten, aber auch ehrlichsten Phasen. Dass die Band diese Krise überstanden hat, ist nicht nur ihrem Talent zu verdanken, sondern auch ihrer Bereitschaft, sich ihren Ängsten zu stellen.

Für Fans des Alternative Rock und Metal ist die Doku ein Muss. Sie bietet nicht nur einen einzigartigen Einblick in die Entstehung eines der umstrittensten Alben der Bandgeschichte, sondern auch eine universelle Botschaft: Erfolg und Ruhm sind keine Garantie für Glück. Manchmal braucht es eine Krise, um stärker daraus hervorzugehen.

Wer sich für die Hintergründe von St. Anger oder die Dynamik innerhalb von Metallica interessiert, wird in Some Kind of Monster fündig. Und wer wissen will, wie eine der einflussreichsten Bands der Welt fast an sich selbst zerbrochen wäre, sollte diesen Film unbedingt gesehen haben. Er ist ein Meisterwerk der Musikdokumentation – und ein Beweis dafür, dass echte Kunst oft aus Schmerz entsteht.

FAQ

Warum hat Metallica Some Kind of Monster gedreht?

Die Band wollte die Entstehung des Albums St. Anger dokumentieren, doch der Film entwickelte sich zu einer schonungslosen Darstellung ihrer inneren Konflikte. Ursprünglich als reines Making-of geplant, wurde er zu einer Therapie-Doku, die die persönlichen Krisen der Mitglieder zeigt.

Welche Rolle spielte Phil Towle in der Doku?

Phil Towle war der Psychologe, der Metallica während der Aufnahmen zu St. Anger begleitete. Seine Gruppentherapien halfen der Band, ihre Konflikte zu bearbeiten. Seine unkonventionellen Methoden, wie Rollenspiele und Familienkonfrontationen, sind zentrale Elemente des Films.

Wie reagierten die Fans auf St. Anger?

Die Reaktionen waren gespalten. Viele Fans waren enttäuscht vom radikalen Soundwechsel – kein Gitarrensolo, roher Klang und industrielle Einflüsse. Andere schätzten den Mut der Band, neue Wege zu gehen. Heute gilt das Album als mutiger, wenn auch umstrittene Experiment.

Hat Some Kind of Monster Preise gewonnen?

Ja, der Film wurde für mehrere Preise nominiert, darunter einen Grammy für Best Long Form Music Video. Er gilt als eine der einflussreichsten Musikdokumentationen aller Zeiten und hat Kultstatus erreicht.

Wo kann man Some Kind of Monster heute streamen?

Die Dokumentation ist auf verschiedenen Plattformen verfügbar, darunter Amazon Prime Video, Apple TV und Google Play Movies. Die Verfügbarkeit kann je nach Region variieren.